Jeff Beck Mluví Eric Clapton Rivalita a Co Motown Ho Naučil

Nakonec, on byl spokojený s tím, jak film vyšel. „Bylo to, jako by to byl váš život v kondenzované podobě,“ říká. „Ale vynechali všechny krvavé kousky. Ty si nechám pro sebe.

„chtěl jsem se pokusit dostat velkou filmovou společnost do správného filmu, možná to nazvat všechny dobré kousky,“ říká s úsměvem. „Protože si nemyslím, že někdo, kdo měl dlouhou kariéru, skutečně udělal komediální stránku showbyznysu, rock & roll, cokoli. Je škoda, že v tom není vznášedlo Keith Moon-je to jen zlatý prach, jít do hospody na vznášedle. Je to něco, co by Mike Myers a Dana Carvey mohli udělat. bylo by to perfektní.“

ačkoli je Beck v New Yorku zdánlivě mluvit o svém nadcházejícím letním turné s Ann Wilsonovou a Paulem Rodgersem, odmítá otázky o tom, co by jeho fanoušci měli očekávat. „Raději bych nechal odhalení proběhnout hudebně, než slovně,“ říká. Podobně, je upjatý ohledně směru, kterým se ubírá na nové hudbě, na které pracuje. Jediné, co řekne, je, že “ turné bude signalizovat směr hudby.“Takže místo toho překvapivě křiklavý kytarista stráví další hodinu nebo tak přemýšlením o své dosavadní kariéře.

jaký je to pocit sledovat tento film a slyšet všechny pěkné věci, které o vás Jimmy Page, Eric Clapton, David Gilmour a Slash řekli?
musím přiznat, že došlo k slzám, zejména s Ericem. Nikdy jsem nečekal, že se v tom bude obtěžovat. Studovala jsem jeho tvář znovu a znovu, Jen abych se ujistila, že se neděje něco jiného . Ale ne, bylo to prostě ohromující.

ve filmu Eric řekl, že poslech, který hrajete, mu dal spoustu budících hovorů.
Oh, více než jeden? Je to legrační, jak Eric charakter byl veleben v mém mozku jako skutečné obtěžovat chlapce – jako síla je třeba počítat s, někoho, kdo je náladový, možná poutavý. A nikdy jsem se s ním nesetkal, dokud jsem nebyl v Yardbirds a ten čin byl spáchán. Už jsme ho rozrušilo nesmírně tím, že se do Ameriky dříve, než měl šanci jít, a byli jsme prodávat záznamy – dva cíle, které většina rockových & roll kytaristů by hledat – a hrál v klubu s John Mayall pro osm lidí . Pomyslel jsem si, „no, alespoň jsi oddaný svému řemeslu“ . A pak, hle, vyjde se smetanou a ohání nás všemi kolem hlavy.

při čtení starých rozhovorů s vámi dvěma se zdá, že s vámi cítil nějakou profesionální soutěž. Cítil jsi to někdy?
vzpomínám si, že mě pozval na tento koncert v Guilfordu, poblíž místa, kde žije, a pomyslel jsem si: „proč se mě ptá?“Pomyslel jsem si,“ očividně nebudeš hrát, tak jdi a dej si pivo.“Cestou tam jde,“ Chceš si zahrát „Blackie“?“A já na to:“ Uh, tu písničku neznám.“Řekl:“ Ne, je to moje kytara.“Šel jsem,“ Oh, Jejda.“První pohroma večera. Tak jsem řekl: „Nevzal jsem si kytaru, tak to udělám.“Pak se asi o minutu později otočil, postavil se k autu a řekl:“ tohle nebude jedna z těch odfouknutých věcí, že ne?“Řekl jsem:“ Poslouchej, buď hraju, nebo ne. “ a tam byla ta, jak se říká, nepříjemná rivalita.

později jsem zjistil od Pattie, jeho ženy, že tam určitě bylo-zejména s věcmi Stevie Wonder. Moc ho nebavilo, že dělám něco úspěšného se Steviem. Myslím, že se mu to trochu dostalo pod kůži.

cítil jste se k němu tak?
ne, jen jsem si myslel, že má blues pokryté. A má také několik velmi dobrých popových písní. A já vlastně ani jedno nemám. Nejsem odhodlán postavit se za bluesového kytaristu, i když rád hraju blues.

vždy Jsi citoval brzy rock & válečky jako Gene Vincent a jazzový kytarista Django Reinhardt jako větší vlivy než blues umělci.
to proto, že to byl první jaderný výbuch hudebně . Jimmyho to muselo chytit stejně. Věřím, že James Burton byl důležitější než Earl Hooker, například v prvním okamžiku. Ale teprve během setkání s Jimem v jeho domě v našich dospívajících letech jsme se opravdu dostali do toho, kdo co hraje. Byli jsme jako novináři bude jeden druhému domů: „právě jsem slyšel, že Buddy Holly nechtěl hrát na ‚To Bude Den.“A my bychom šli,“ co?“Byl to někdo jiný; Grady Martin hrál na kytaru. To byla šokující věc pro někoho, kdo byl tak neuvěřitelně oddaný těmto hráčům a věřil jim.

jaký byl Jimmy, když jste ho poprvé potkali?
když se díváte na film, pokud zmrazíte rám na tom obrázku, kde jsem s ním, měl malý obličej a krátké vlasy. Možná o pár let později, jedno zaklepání na dveře a tam stojí jiný člověk s šest stop dlouhými vlasy, a tak se móda změnila. Ale jo, byl nadšený. A podobně, byli jsme dva lidé na cestě, aby zjistili, jak se věci dělají a obecně si užívat tuto věc s 100 procent pozornost k detailu.

vaše matka vás tlačila k klavíru, ale to netrvalo. Co si o vaší rockové kariéře mysleli vaši rodiče?
asi jsem si vymyslela, jak to ve skutečnosti bylo, protože si prostě nepamatuji žádné otřesy v rodině, kterých bylo spousta. Ale nějak mi v tom nebránili. Stěžovali si, ale nezastavili mě. Myslím, že si mysleli, “ pokud má kytaru, nepůjde krást.“.“Jediní přátelé, které jsem měl, byli docela nízký život; většina z nich byla jeden krok od vězení.

ocenili někdy váš úspěch?
ne, zmlátili mě.

myslel jsem vaše rodiče, ne vaše přátele.
ale ne, zmlátili mě . Legrační věc s rodiči je, že sousedé by si stěžovali, že jsem hrál příliš nahlas. A pak v den, kdy jsem šel na Top Of The Pops, stříhali své živé ploty podezřele pozdě večer, když jsem dorazil domů, jen abych řekl: „Ach, viděl jsem tě v televizi. Velmi, velmi dobře. Jo, před rokem bys zavolal policii.“

v roce 1971 jste měl profil Rolling Stone, kde jste mluvil o vstupu do Yardbirds, a řekli vám, že nemůžete použít echo k hraní Chicago blues. Co si na to pamatuješ?
matně si pamatuji, že Keith byl purista. Pomyslel jsem si: „můžeš být purista a můžeš být chudý. Udělám, co si myslím, že je nejlepší.“Než mě požádali, abych se připojil, předpokládám, že jsem byl na cestě k úplně avantgardní a experimentální hudbě-trochu jako Eric Dolphy, Roland Kirk. Nechci se stavět na takovou hudební úroveň, ale mechanika toho, co jsem dělal, dělala ten nejpodivnější zvuk, jaký jsem mohl. Tehdy přišel Eric a uviděl mě a uvědomil si, že tam ta práce směřuje.

promluvme si o “ srdci plném duše.“Film vysvětluje, jak jste napodobil, co sitarista hrál na kytaru. Už jsi to někdy dělal?
jo, ale v mé hlavě bylo něco zamčeno, co tam dal Ravi Shankar. Hrál váhy na jednom tenkém drátu-zbytek jsou dronové struny – a právě dělal nejrychlejší váhy. Byl jsem tak ohromen rychlostí a intonací a mikrotuningem. Říkal jsem si: „tohle by se dalo použít. To je zvuk, který lidé na popové desce neslyšeli, kromě klasických indických věcí.“Takže jsem už byl na této cestě; Nemohl jsem ten riff sundat uprostřed sezení.

film Blow-Up, že jste se objevil v s Yardbirds byla zahrnuta krátce v doc, ale to se nezmínil, že jsi musela rozbít svou kytaru jako Pete Townshend. Jak to po těch letech vnímáte?
No, jasně, kdo byl požádán, aby to udělal, a řekli ne. Nebyl jsem v pozici, aby argumentovat, když se nám zaplatil spoustu peněz, a to bylo správné, profesionální film s italský producent a režisér , a on jen řekl, „Budete rozbít svou kytaru.“A já na to:“ ne, nebudu.“Byl to sunburst Les Paul. Řekl: „koupíme ti další.“Nechápal, že to neděláte většině kytar.“ Pronajali si tedy šest kytar pro začátečníky, a byly tak levné, že přišly v průhledném plastovém sáčku . Pamatuju si, že když jsme skončili, moc z nich nezbylo. Pomyslel jsem si, “ OK, pokud chceš, abych byl Pete Townshend, udělám to. Kdo se bude hádat, když tam byly peníze?“Myslel jsem, že dostanu nějakou hůl od Petea, ale nikdy jsem to neudělal.

jde o to, že jsem stejně rozbíjel zesilovače-spíše ze vzteku než ze showbyznysu. Kdyby praskaly, byly hotové a skončily by na podlaze. Pete nás možná viděl hrát. Pochybuji, ale kdyby přišel rekrutovat z kapely, viděl by mě to udělat-bash zesilovač a skutečně zacházet s kytarou jako kus hovna.

Líbilo se vám vyhodit do povětří?
myslel jsem, že je to hloupé. Byla to skvělá zábava, a je těžké udržet lidi na okraji svých sedadel,ale pokud vyhodíte film do vzduchu, pixelují. To je méně jasné. Smyslem příběhu bylo vyhodit do povětří tento živý plot, kde do něj pronikla zbraň a bylo by to méně jasné . Takže forenzně to nedávalo smysl. Kvůli zábavě to bylo strašidelné. Ale určitě měli správný cit pro psychedelický Londýn a jak to bylo.

Yardbirds jste opustil uprostřed zájezdu s názvem Karavana hvězd. Litoval jste toho někdy?
číslo Byla to ta nejlepší věc. Udělal jsem to za velkou cenu, protože jsem si neuvědomil, že odchodem z kapely nevím, kam půjdu. Vrátil jsem se k té holce v Los Angeles. Velká chyba. Mám vlažnou recepci. Pomyslel jsem si, “ OK, křečím její styl.“Když věděla, že přijedu do města, bylo to v pořádku.

a pak mi došly víza, takže jsem musel jít domů, a to bylo asi nejhorší, protože jsem neměl nic. Dal jsem Jimovi kytaru . A žila jsem s mámou bez peněz. A přesto jsem neměl touhu zavolat a říct, “ myslíš, že bych se mohl vrátit? Teď se cítím lépe.“Neměl bych na to koule.“ I kdyby se mě zeptali, asi bych to neudělal. Když vás tak silně nakopnou, uvědomíte si, že je tu vážný budíček, a pak vstanete a něco s tím uděláte. Pomyslel jsem si, “ OK, Teď se musíš rozlousknout.“

jo, prostě dostanete novou kytaru a potkáte nějaké nové lidi.
mohl jsem snadno nikdy hrát znovu. Tehdy jsem se naštěstí vrátil s Rodem.

když už Mluvíme o Tyč, ve filmu řekl, že jste pracovali tvrdě, aby uspořádat písničky na své první album the Jeff Beck Group Pravdu, být zajímavější než standardní 12-bar blues. Jaká byla vaše vize?
Miloval jsem Motown. Miloval jsem muzikálnost a zvuk. Na každé desce byly skvělé písně s nuancemi. A tam byl nevyhnutelný zvuk bubnů a Jamese Jamersona. Nemohl jsem to ignorovat. A snažil jsem se aplikovat malý kousek Jamese Jamersona – ten krásný zvuk fatbacku, který měl s bubny-na skupinu s Mickym Wallerem. Měli jsme trochu Motownu, ale bylo to těžší. Pokud byste mohli dostat Motown hráči mírně mimo kontrolu, to bylo to, co jsem po – heavy blues vliv, ale možná s pár zvraty v akord změny.

rozešli jste se s kapelou v době, kdy jste byli rezervováni hrát Woodstock. Proč si myslíte, že na to kluci nemají?
protože většina koncertů byly skládky . Žádná neúcta, byly platné, ale byla to docela osamělá místa. Byl tam Luannin klub, kde jste se sotva mohli postavit na pódium; museli jste ohýbat hlavu, abyste zabránili nárazu do stropu. Billy Gibbons byl v publiku, a pamatuje si, že jsem se snažil dát zesilovače nahoru a tam byl sotva prostor pro připojení kabelu v horní části stropu. Nikdo nikdy neviděl zesilovač takové velikosti.

takže jsme prostě nehráli před velkým publikem. Natočili jsme Fillmore West, která byla radostná věc, až na tu část, kde všichni začali čichat kouř ve vzduchu, které by vás ukamenovali. Ale někde podél linie, Když přišlo druhé turné a my jsme dostali nabídku hrát ve Woodstocku, myslel jsem, že v kapele je špatná atmosféra. Bylo to něco jako Ronnie Wood a Rod a to je vše. A nebyl jsem nikde na obrázku. Vybouchly by a já bych se zasekl.

nebylo žádné kamarádství.
z nějakého důvodu to zmizelo. Když řekli, že tam bude asi 100 000 lidí ve Woodstocku a bylo to až 200.000, jen jsem zpitomněl a myslel, že, „já nechci dělat.“Pokud to natáčejí, je to příliš nervózní.“ Pojďme se alespoň dostat do bodu, kdy máme hit a znamená něco víc než oslavovanou barovou kapelu. Nenašel jsem nohy.

kdy jste měli pocit, že jste našli nohy?
pořád Hledám, kámo . Předpokládám, že to bylo s Georgem Martinem. Když jsem měl razítko schválení od někoho, jako je on, to šlo dlouhou cestu.

zmínil jste lidi, kteří byli ukamenováni na Fillmore. Jste jedním z těch umělců, kde neslyšíte příběhy o alkoholismu nebo užívání drog.
ne, držím to pod pokličkou . Chápu, jak snadno se dá jít touto cestou. Ale jsem jedním z těch lidí, kteří si nikdy nedokázali představit, že by šli na pódium . Udělal jsem to jednou, i když v malé vesnické hale, a moje nohy ustoupily, když jsem šel po schodech. Ale byl jsem řízen. Nějak jsem si pomyslel: „nemůžu se otočit. Mám na sobě oblek. Právě jsem se přidal k téhle malé kapele.“A když jsem vstal na pódium, nemusel jsem se bát, protože křičeli na zpěváka a nevšimli si mě. Kdyby se na mě dívali, prostě bych utekl .

Svou Pravdu album funkce „Beck‘ s Bolero“ – track, který představoval neuvěřitelný lineup ty a Jimmy Page na kytaru, Nicky Hopkins na klavír, John Paul Jones-baskytara a Keith Moon-bicí. Kdo křičí těsně předtím, než se zrychlí?
Keithe. Vlastně, poté, co to udělal, přejel jedním z mikrofonů snare a od té chvíle neslyšíte snare. Jen si pamatuji tento monstrózní chrlič křičet, myšlení, “ To je to ,co chceme. To je přesně ono.“Byly to jen dva záběry a měli jsme to.

s touto sestavou jste nahráli další písně –
Jo, to zmizelo.

jaké byly?
byly to nápady na místě, které jsem měl jen proto, abychom mohli z této sestavy vytlačit co nejvíce nahrávek s Jimmym, Johnem Paulem Jonesem a Keithem Moonem. Jen jsem si pomyslel, “ zamluvili jsme je na den, pojďme si vzít tolik věcí.“.“Ale“ Bolero “ byla jedna věc, na které jsme pracovali, a když to bylo smíšené a znělo to opravdu dobře, prostě jsme trochu zasekli. Takže jsou tu možná dvě nebo tři další věci. Bůh ví, kde jsou.

dali jste dohromady další skupinu Jeffa Becka a ke konci této sestavy jste se dostali se Steviem Wonderem a napsali s ním nějakou hudbu a nahráli sólo na to, co se stalo Talking Book. Byl to magický zážitek pracovat s ním?
Jo. Už jsem byl v Motownu v roce 1970 S Cozy, což bylo vzdělání, které bych si nechtěl nechat ujít. Seděl jsem tam 10 dní a sledoval Jamese Jamersona a všechny ty hráče. Takže když Stevie souhlasil, že to udělá, což byl nápad, který Epic Records přišel, byl jsem do toho. Řekl jsem, “ opravdu miluji Stevieho na albu Music Of My Mind.“.“Byl to úplně milník. Byla to revoluce toho, co by mohlo být jakékoli hudební album se všemi syntezátory, a písně byly skvělé. Byl jsem jimi uchvácen. A další věc, kterou víte, dělám navazující album, Děkuji.

bylo by mi jedno, kdyby se nic nestalo. Jen sedět a dívat se, jak pracuje a poznat, jak se to dělá, bylo skvělé. Čas, který právě uplynul. Myslím, že to byly tři nebo čtyři dny, a bylo to prostě neuvěřitelné. Mohl tam sedět a mapovat píseň na klávesnici. Byl by to první refrén-perfektní – pak jděte a nasaďte bicí nebo basu.

z těchto sezení se vyvinul jeho hit „pověra“. Hráli jste na bicí a on měl rád groove a napsal do něj část klávesnice. Co se stalo s verzí, kterou jste s ním nahrál? Nikdy jsi to nevydal, protože se rozpadla druhá skupina Jeffa Becka.
mám to. Je to na malém třípalcovém kotouči. Nehrálo se od roku 72, takže nevím, jestli je to jen chátrající nebo ne. Ale všechny pásky, které najdu, jsou připraveny k pečení a zpracování.

je to Projekt, na kterém pracujete?
už jsem udělal živý koncert, který udělal. Remixovali jsme a vylepšili zvuk. Zní to docela dobře. Verze „pověry“, kterou jsem udělal s BBA, se ukázala jako skvělá heavy-metalová píseň.

Pohybující se na Ránu ranou, která byla převážně instrumentální, řekl doktor, že jsi byla inspirovaná sluch John McLaughlin s Miles Davis. Co vás přimělo soustředit se hlavně na instrumentální hudbu?
jen s vědomím, že to John udělal. Orchestr Mahavishnu byl jasným poučením, že po zpěvácích existuje život. Myslel jsem, že kdybych to mohl zjednodušit – protože tam, kde bydlím, není Billy Cobham, nevím jak vy – bylo by to dobré – Důraz na skvělé hraní, spíše než na výrobu senzačních popových desek, mě oslovil. Bylo důležitější být součástí toho, co je to slovo, vynalézavost, která se odehrávala hudebně.

Eric Clapton v dokumentu řekl, že má pocit, že jste rockový hudebník, který rozumí jazzu.
velmi mě to potěšilo, ale jazzu nerozumím . Pokud jste někdy viděli ten klip Chrisa hosta z Spinal Tap mluví o jazzu, kam jde, “ proč hrají tak tiše.“? Čeho se bojí?“Jen jsem si pomyslel,“ to je tak vtipné.“Samozřejmě chápu, co slyším. Ale skvělá věc na rock & rollu je, že je to zjednodušení mezi očima. To je to, co bylo „Hound Dog“ a „Rock Around The Clock“. A neříkejte mi, že to neznamená, že chcete skákat nahoru a dolů, když to slyšíte.

v osmdesátých letech jste nedělali spoustu desek. A v dalších rozhovorech jste říkal, že máte pocit, že dekáda a devadesátá léta pro vás nejsou nejlepší. Proč?
protože jsem poslouchal všechno, co se v té době objevilo. Všiml jsem si lidí, jako je Michael Jackson ,a pomyslel jsem si: „báječné, ale není to pro mě.“Pak tu byl celý Osmdesátkový rock & roll metalový cirkus z Quiet Riot, celá věc s velkými vlasy a fanynky se stejnými vlasy. Díky Bohu, že jsem tam nikdy nešla. Dveře se tedy zavíraly na možnost odehrát velký koncert, protože to se prodávalo. A dělá ti dobře, že tu nejsi. Jsi svěží.

v té době jste také měli kytarové drtiče jako Joe Satriani a Steve Vai. Co jste si o tom tehdy myslel?
na jedné straně jsem byl rád, že kytara je stále králem. Pro kytaru plovali velkou vlajkou. Alespoň to nebyla hromada syntezátorů a kytara se z obrazu dostávala . Vážil jsem si Vaie a Eddieho Van Halena. Velký. Ať to mají. Dokud to nezasahuje do mého stylu-a to se nestalo – byl jsem šťastný.

v osmdesátých letech jste hostoval na albech Micka Jaggera a Tiny Turnerové.
No, kdo řekne ne, až mi zavolají? Byl bych pyšný, kdyby si někdo vzpomněl, že jsem vůbec naživu .

co si pamatujete o práci s Tina?
bylo to neuvěřitelné. Producent nechtěl hrát písně hlasitěji než jen o jednom dB, a nebyl jsem na to zvyklý, ale skladby byly kickass. „Steel Claw“ byl velmi uptempo a“ Private Dancer “ byl skvělý. Ale musel jsem udělat toto sólo na píseň ve stylu stadionu v rádiu volume, a Tina přišla a řekla, “ jak to jde?“Šel jsem,“ OK.“Řekla:“ řeknu ti, co udělám. Udělám vodicí vokál, abys mohl dostat oheň.“A pak, skvělé. Jen jsem tam seděl. Jeden záběr. To bylo ono. A ona na to: „nechám tě na tom.“A ona se vrátila o tři nebo čtyři hodiny později a já jsem se stále snažil dostat zvuk. Ale všechno to skončilo opravdu dobře, protože se jí to líbilo a vzala mě na večeři . Bylo to docela dobré.

v poslední době se objevily zprávy o tom, že Gibson a Guitar Center mají problémy. Co si o tom myslíte?
No, kdo by někdy věřil, že před 50 lety, když se Stratocaster objevil v Londýně, že to bude stále ikonická kytara. Je mi jedno, co někdo říká, Les Paul je blízko, ale Strat a Tele jsou stále nástroji obchodu. A teď mi říkáš, že to jde dolů. Myslel jsem, že je to pořád dost silné.

je to jako záznamy. Nákupní návyky lidí jsou různé. Věci se mění. Rave, rapy a tak, tam to všechno jde. Shuffle dance a trance clubs – je tam 10 000 lidí s masivními reproduktory a jeden chlap se sadou sluchátek. Je nevyhnutelné, že to skončí. Pokud ne teď, pak ne dlouho dopředu. Jen se držím ponuré smrti .

když už Mluvíme o techno hudba, líbilo se mi hodně elektronické věci, které jste pracoval s na Vás Měl, že To Přijde.
Páni. Potřeboval někoho, kdo by to vyrobil, aby pochopil, jak to bude umístěno, a ne jen zametl stranou někde ve skladu nahrávací společnosti. Lidi, kterým jsem ten materiál pouštěl, si to užili. Jen to nebylo dostatečně zvednuto, takže jsem neudělal další. Následovníci hardcore kytary to opravdu nechtějí slyšet, a to je to, kdo je mým publikem. Nikdy se to nedostalo nad to. Kdybychom měli hit nebo tak něco, bylo by to jiné. Ale vycítil jsem, že po té cestě už nejdeš moc daleko. Myslím, že by raději viděli, jak real hraje se skutečnými hráči.

když jste vydali své poslední album Loud Hailer, říkali jste, že se chcete dostat pryč od “ věci s kytarou.“
nevím. Kdykoli jsem šel do stánku časopisu na nádraží, viděl jsem Velké Hordy těchto časopisů s blbcem napsaným všude . Nechci vás urazit, ale já opravdu nechci číst o forenzně jít do řetězce průměru . Nechť je k vašemu řemeslu připojeno nějaké tajemství. A stránka za stránkou jsou gadgety a elektronika. Myslím, že je to svým způsobem zdravé, ale pak to Hudba neodráží. Neslyšel jsem nic, co by bylo tak daleko od toho, co už znám jako svůj oblíbený druh hudby. Takže je to další krabice triků, které posloucháme, nebo je to hráč?

jaká hudba vás v těchto dnech nejvíce hýbe?
ponořím se do mladší hudby, té náhodné taneční hudby. Studuji lidi nejen pro inspiraci nebo hudebně, ale jen jejich životy. Když vidíte YouTube klipy těchto dívek tančí na jejich věci, chtějí jen jít a vyjádřit se. Tady je to očividně masivní. Nevadí jim, že na tom mají podíl. Jen skáčou nahoru a dolů a dělají neuvěřitelný tanec a vymýšlejí si vlastní kroky. Asi mají dole čtyři galony Red Bullu . A to mě fascinuje.

a jsou do toho, aby jim uši vyfoukly zvukové systémy miliard wattů. Myslíš si, “ jak trapné, kdybychom se objevili s bicí soupravou? Bylo by to tak špatné. Prostě by z místa odešli.“Všechny basové soupravy a naprostý gusto zvukových systémů tam nebyly, když jsme začínali. Všichni jsme chtěli ten mohutný, silný zvuk, ale nebyl tam. Proto jsme hráli nahlas a dostali velké zesilovače. Ale udržuji se dobře naladěný na to, co se děje.

v dokumentu vás Jennifer Batten nazvala “ neopěvovaným hrdinou pro masy.“Byl jsem zvědavý, co jste z toho udělali a zda jste spokojeni se svou úrovní slávy.“
no, pokud to řekla, Tak to musí být. To nemohu komentovat. Jediné, co mohu říci, je, že jsem nikdy neudělal velký čas, naštěstí pravděpodobně. Když se rozhlédnete a uvidíte, kdo to udělal obrovský, je to opravdu shnilé místo, když o tom přemýšlíte. Možná jsem požehnán tím, že jsem to neměl. A musím se na to tak dívat.